O LAGO DOS CISNES / SWAN LAKE, New York City Ballet, Fevereiro / February 2020

(text in English below)

Tive oportunidade de ver, mais uma vez, um dos meus bailados clássicos favoritos, o Lago dos Cisnes de Tchaikovsky, pelo New York City Ballet.

A música é muito bonita. Foi tocada pela orquestra com pequenas falhas ao longo do espectáculo. O maestro foi Andrew Litton e o violino solista, excelente, Kurt Nikkanen.

Os cenários eram muito pobres, mas os bailarinos de grande qualidade, sobretudo o par solista, Sara Mearns (Odette / Odile) e Guillaume Côté (Príncipe Siegfried).

É para mim sempre um grande prazer assistir a este bailado, quando bem dançado. Foi o caso, apesar de não ter sido fantástico.

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SWAN LAKE, New York City Ballet, February 2020

I had the opportunity to see, once again, one of my favorite classical ballets, Tchaikovsky's Swan Lake, by the New York City Ballet.

The music is very beautiful. It was played by the orchestra with minor flaws throughout the show. The conductor was Andrew Litton and the excellent violin soloist, Kurt Nikkanen.

The settings were very poor, but the dancers of great quality, especially the soloist pair, Sara Mearns (Odette / Odile) and Guillaume Côté (Prince Siegfried).

It is always a great pleasure for me to watch this ballet, whenever it is well danced. It was the case, although it was not fantastic.

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A BELA ADORMECIDA / The Sleeping Beauty, New York City Ballet, Fevereiro / February 2019

(text in English below)

O bailado A Bela Adormecida, com música de P I Tchaikovsky e coreografia de Peter Martins (Segundo Marius Petipa) e cenografia de David Mitchell esteve em cena no New York City Ballet no início do ano.

Conduziu a Orquestra local o maestro Andrews Sill.

É uma encenação muito clássica e vistosa, agradável de ver. O guarda-roupa (de Patricia Zipprodt) é exuberante e muito colorido. A colocação da acção nos vários locais onde decorre é feita por pinturas projectadas sucessivas, num efeito bem conhecido, e a viagem de barco do príncipe e da fada boa para o castelo, no meio do nevoeiro, é de uma invulgar beleza.

Quanto aos bailarinos, não sendo eu um especialista, foram globalmente bons. As intervenções de conjunto foram bonitas mas, por vezes, o sincronismo dos movimentos não foi perfeito. Os solistas principais foram Teresa Reichlen (fada Lilac), Maria Kowroski (fada Carabosse), 

Russell Janzen (príncipe Désiré) e Streling Hyltin (princesa Aurora), a protagonista e a melhor bailarina da noite, correctíssima nos movimentos e transmitindo uma sensação de leveza como se tudo fosse suave e fácil.

Um clássico bem dançado é sempre um espectáculo agradável.

THE SLEEPING BEAUTY, New York City Ballet, February 2019

The ballet The Sleeping Beauty, with P I Tchaikovsky's music and choreography by Peter Martins (after Marius Petipa) and set design by David Mitchell was on stage at the New York City Ballet earlier this year.

The conductor of the local Orchestra was Andrews Sill.

It is a very classic and showy performance, pleasant to watch. The dresses (by Patricia Zipprodt) are lush and very colorful. The placement of the action in the various places where it takes place is made by successive projected paintings, in a well-obtained effect, and the voyage of boat of the prince and the good fairy to the castle, in the fog, is of an unusual beauty.

The dancers (I am not an expert) were globally good. The interventions of the group were beautiful but sometimes the timing of the movements was not perfect. The main soloists were Teresa Reichlen (fairy Lilac), Maria Kowroski (fairy Carabosse), Russell Janzen (Prince Désiré) and Streling Hyltin (Princess Aurora), the protagonist and the best dancer of the night, very correct in movements and conveying a feeling of lightness as if everything were smooth and easy.

A well danced classic ballet is always a nice show.

ROMEO + JULIET, New York City Ballet, Fevereiro de 2018

(text in English below)

Numa encenação clássica e bonita o New York City Ballet, no David H. Koch Theater, mesmo ao lado da Metropolitan Opera, apresentou o bailado Romeo e Julieta coreografado por Peter Martins com música de Sergei Prokofiev.

No foyer do teatro pode apreciar-se uma interessante e muito vistosa exposição da artista Jihan Zencirli feita de milhares de balões coloridos de várias dimensões.

Globalmente foi um bom espectáculo. Se a orquestra revelou alguns desacertos, mais notórios nos metais, o guarda roupa muito colorido (de Per Kirkeby e Kristen Nielsen) foi uma mais valia que ajudou a perceber o enredo sem qualquer dificuldade.

A música é belíssima, a encenação muito agradável e os bailarinos todos de grande categoria, com natural relevo para os solistas que foram excelentes, Daniel Ulbricht (Mercutio), Sebastian Villarini-Velez (Tibaldo (Tybalt), Joseph Gordon (Benvolio), Zachary Catazaro (Romeu) e, sobretudo, Tiler Peck (Julieta).

No que respeita ao público e ao pessoal do teatro, ao contrário do que se passa na Metropolitan Opera, aqui tudo é diferente. Já depois de o espectáculo começar os arrumadores ainda instalam, com ruído, as pessoas que chegam atrasadas. Também o público é mais barulhento, falando durante o espectáculo e tirando frequentemente fotografias com os telemóveis, o que só é permitido depois do final.

Mas foi um espectáculo muito agradável.

ROMEO + JULIET, New York City Ballet, February 2018

In a classic and beautiful staging the New York City Ballet at the David H. Koch Theater, right next to the Metropolitan Opera, performed the ballet Romeo and Juliet choreographed by Peter Martins with music by Sergei Prokofiev.

In the foyer of the theater one could appreciate an interesting and very showy exhibition of the artist Jihan Zencirli made of thousands of colored balloons of various dimensions.

Overall it was a good show. The orchestra revealed some mistakes, more noticeable in the metals, but the very colorful dresses (of Per Kirkeby and Kristen Nielsen) was an added value that helped to realize the plot without any difficulty.

The music is beautiful, the staging very nice and the dancers all of great category, with natural reference to the excellent soloists, Daniel Ulbricht (Mercutio), Sebastian Villarini-Velez (Tibaldo (Tybalt), Joseph Gordon (Benvolio), Zachary Catazaro (Romeo) and, above all, Tiler Peck (Juliet).

As for the public and theater staff, unlike what happens at the Metropolitan Opera, everything here is different. After the show begins the ushers still install, with noise, the people that arrive late. Also the audience is noisier, talking during the show and often taking pictures with the mobile phones, which is only allowed after the end.

But it was a pleasant nice show.

O QUEBRA NOZES / THE NUT CRUCKER, New York City Ballet, Dezembro / December 2018

O bailado O Quebra Nozes com música de Tschaikovsky, coreografia de George Balanchine, cenários de Rouben Ter-Arutunian e guarda roupa de Karisnka esteve em cena pelo New York City Ballet em Dezembro, época natalícia muito adequada à peça.

Como já referi, não sou conhecedor de ballet mas, ocasionalmente, gosto de ver. Desta vez a encenação é muito vistosa, uma história com muitas crianças e muito para crianças.

O maestro Daniel Capps dirigiu a New York City Ballet Orchestra e assistiu-se a um bonito bailado pela companhia local.

Deixo um par de fotografias retiradas da internet, dado que não me foi permitido fotografar nada mais que a sala e cartazes.

THE NUT CRUCKER, New York City Ballet, December  2018

The Ballet The Nutcracker with Tschaikovsky’s music, choreography by George Balanchine, scenarios by Rouben Ter-Arutunian and dresses by Karisnka, was on stage at the New York City Ballet in December, a very appropriate holiday season.

I am not a connoisseur of ballet but occasionally I like to see. This time the staging was very showy, a story with many children and mostly for children.

Maestro Daniel Capps directed the New York City Ballet Orchestra. We watched a beautiful ballet by the local company.

I leave a couple of photographs taken from the internet, since I was not allowed to photograph anything other than the room.