REQUIEM, Verdi, Fundação Gulbenkian, Maio / May 2022

Como já escrevi no blogue várias vezes, o Requiem  é uma das minhas obras favoritas de G Verdi. É um marco nas composições corais do Sec. XIX, com uma musicalidade ímpar, um poder avassalador e uma força telúrica brutal que, quando bem interpretada, nos transporta para uma dimensão transcendental. Obra que constantemente contrasta o dramatismo e o lirismo, tem no Rex tremendae, no Confutatis maledictis e, sobretudo, no Dies irae as componentes mais dramáticas, contrastando com o lirismo comovente de Liber scriptus e Lacrimosa. 

Nesta produção, a Gulbenkian abriu as cortinas que dão acesso aos jardins da Fundação quando se interpreta a Lux aeterna, um motivo adicional digno de registo. 

Foi um excelente espectáculo, ao contrário da última vez a que assisti a esta obra na Fundação Gulbenkian em 2015 em que, por culpa do maestro Paul McCreesh, tivemos um Requiem acelerado, estridente e sem alma! Apesar do mau espectáculo, o maestro teve um gesto de grande simpatia, homenageando a violoncelista Maria José Falcão que tocou pela última vez na Orquestra Gulbenkian. Hoje estive longe do palco, mas pareceu-me ver Maria José Falcão no naipe dos violoncelos o que, a ter sido verdade, registo com grande prazer.

Lorenzo Viotti dirigiu superiormente o Coro e a Orquestra Gulbenkian, que estiveram ao seu melhor nível. 

Esta obra exige 4 solistas de qualidade superior e foi o que tivemos. Todos sempre bem audíveis, mesmo sobre a orquestra e coro quando em forte, e com vozes bonitas e perfeitamente adequadas: Marina Viotti (mezzo), Joshua Guerrero (tenor), Adriana Gonzaléz (soprano) e Mika Kares (baixo, um dos melhores que ouvi nos últimos anos).

Um espectáculo extraordinário para encerrar a minha temporada na Gulbenkian.

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REQUIEM, Verdi, Gulbenkian Foundation, May 2022

As I've blogged several times, Requiem is one of my favorite works by G Verdi. It is a landmark in the choral compositions of the Sec. XIX, with a unique musicality, an overwhelming power and a brutal telluric force that, when well interpreted, transports us to a transcendental dimension. A work that constantly contrasts drama and lyricism, the most dramatic components are found in Rex tremendae, Confutatis maledictis and, above all, in Dies irae, contrasting with the moving lyricism of Liber scriptus and Lacrimosa.

In this production, Gulbenkian opened the curtains that give access to the Foundation's gardens when interpreting the Lux aeterna, an additional reason worth noting.

It was an excellent performance, unlike the last time I saw this work at the Gulbenkian Foundation in 2015 when, thanks to conductor Paul McCreesh, we had a fast-paced, strident and soulless Requiem! Despite the bad concert, Paul McCreesh made a gesture of great sympathy, honoring the cellist Maria José Falcão who played for the last time in the Gulbenkian Orchestra. Today I was away from the stage, but it seemed to me that I saw Maria José Falcão in the cellos section, which, if it were true, I record with great pleasure.

Lorenzo Viotti superiorly directed the Coro and Orquestra Gulbenkian, which were at their best.

This work requires 4 top quality soloists and that's what we had in the performance. All always very audible, even over the orchestra and choir when in forte, and with beautiful and perfectly adequate voices: Marina Viotti (mezzo), Joshua Guerrero (tenor), Adriana Gonzaléz (soprano) and Mika Kares (bass, one of the best heard in recent years).

An extraordinary show to end my season at Gulbenkian.

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MESSA DA REQUIEM, Verdi, Teatro de São Carlos, Abril / April 2022

(review in English below)

A Messa da Requiem de G. Verdi, uma das obras do compositor que mais gosto, foi apresentada no Teatro de São Carlos. O maestro Antonio Pirolli dirigiu a Orquestra Sinfónica Portuguesa que, tendo estado globalmente bem, teve várias falhas, sobretudo nos metais. 

O Coro impôs-se nas partes mais sonantes, Dies irae, Rex tremendae majestatis.

Os solistas formaram um conjunto equilibrado de bons cantores. 

A mezzo Cátia Moreso foi a melhor da noite. Muito expressiva na interpretação, voz afinada e poderosa, mal olhou para a partitura. Esteve sempre bem, mas o Liber scriptus proferetur foi marcante.

A soprano Roberta Mantegna tem uma potência vocal assinalável e teve uma interpretação em crescendo. No início as notas agudas saíram estridentes, mas melhorou ao longo da récita e quer o Agnus dei, quer o Libera me foram muito bons.

O tenor Luciano Ganci tem um timbre agradável e uma óptima projecção vocal. Foi pena não transparecer emotividade na interpretação.

O baixo Rubén Amoretti cumpriu sem deslumbrar. A voz é notável mas não conseguiu transmitir toda a imponência de que a partitura está imbuída.

Verdi compôs uma obra de uma força e beleza ímpares. No Teatro de São Carlos assistimos a um bom espectáculo.

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REQUIEM, Verdi, Teatro de São Carlos, April 2022

Messa da Requiem by G. Verdi, one of my favorite works by the composer, was presented at the Teatro de São Carlos. Maestro Antonio Pirolli directed the Orquestra Sinfónica Portuguesa which, having performed well overall, had several flaws, especially in the brass.

The Choir did well and dominated the strongest parts, Dies irae, Rex tremendouse majestatis.

The soloists formed a balanced set of good singers.

Mezzo Cátia Moreso was the best of the night. Very expressive in interpretation, in tune, powerful voice and barely looked at the score. IShewas always good, but the Liber scriptus proferetur was remarkable.

Soprano Roberta Mantegna has a remarkable vocal power and had a crescendo interpretation. In the beginning the top notes were shrill, but she improved throughout the performance and both Agnus dei and Libera me were very good.

Tenor Luciano Ganci has a pleasant timbre and remarkable vocal projection. It was a pity not to show emotion in the interpretation.

Bass Rubén Amoretti sung without being stunning. The voice is remarkable but has not managed to convey all the force that the score is imbued.

Verdi composed a work of unparalleled strength and beauty. At Teatro de São Carlos we attended a good performance.

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Messa da Requiem, Verdi, na leitura de Currentzis

MESSA DA REQUIEM, Verdi, Teatro Nacional de São Carlos, Maio 2016 / May 2016

 (text in English below)

Há cerca de um ano assisti à pior interpretação do Requiem de Verdi na insuspeita Fundação Gulbenkian, como aqui relatei. Esta é uma das minhas obras favoritas do compositor, pela sua musicalidade ímpar e força telúrica avassaladora. A apresentação no Teatro Nacional de São Carlos, não nos transportando para uma desejada dimensão transcendental, foi um espectáculo incomparavelmente melhor que a experiência do ano passado.

O maestro italiano Gianpaolo Bisani, trajado de forma pouco convencional, foi responsável por uma direcção eficaz que, em vários momentos, evidenciou o sentimento introspectivo de que a obra está imbuída.

 O Coro do Teatro de São Carlos, sob a direcção de Giovanni Andreoli esteve muito bem. A Orquestra Sinfónica Portuguesa cumpriu sem deslumbrar.

A soprano Daniela Schillaci (que substituiu Rachele Stanisci) tem uma voz potente, sempre sobre o coro e a orquestra, mas com tendência para a estridência, o que foi muito evidente nas intervenções iniciais. Contudo, melhorou muito ao longo da récita e, no Agnus Dei, foi irrepreensível.

Enkelejda Shkosa, meio-soprano, foi uma das melhores da noite. A voz é ponderosa, bonita e muito expressiva. O Liber scriptus foi de grande qualidade e assim continuou até ao final.

O tenor Massimiliano Pisapia cumpriu sem destoar.

O baixo Nicola Ulivieri, possuidor de uma voz de belo timbre e sempre bem colocada, ofereceu-nos uma interpretação de elevada qualidade.

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MESSA DA REQUIEM Verdi, Teatro São Carlos, May 2016

About a year ago I attended the worst interpretation of Verdi's Requiem in the unsuspected Gulbenkian Foundation, as reported here. This is one of my favorite works of the composer, for its unique musicality and overwhelming telluric force. The presentation at the Teatro de São Carlos, not transporting us to a desired transcendental dimension, was a far better performance that the experience of last year.

Italian maestro Gianpaolo Bisani, dressed in an unconventional way, was responsible for an effective direction. He showed the introspective feeling that the work is imbued. The Choir of the Teatro São Carlos, under the direction of Giovanni Andreoli was very good. The Portuguese Symphony Orchestra fulfilled.

Soprano Daniela Schillaci (replacing Rachele Stanisci) has a powerful voice, always over the choir and the orchestra, but with a tendency to shrillness, which was very evident in the early interventions. However, she improved in the second half, and the Agnus Dei, was irreproachable.

Enkelejda Shkosa, mezzo-soprano, was one of the best of the night. The voice is powerful, beautiful and very expressive. Liber scriptus was of great quality and she remained so until the end.

Tenor Massimiliano Pisapia fulfilled without clash.

Bass Nicola Ulivieri, with a beautiful voice timbre and always on tune, offered us an interpretation of high quality.

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REQUIEM, Verdi, Fundação Gulbenkian, Maio de 2015

(review in English below)

Gulbenkian encerra temporada com um Requiem acelerado, estridente e sem alma!

O Requiem é uma das minhas peças favoritas de G Verdi. Obra de musicalidade única, tem uma força telúrica brutal que, quando bem interpretada, nos transporta para uma dimensão transcendental, independentemente da discussão académica sobre a sua religiosidade. Infelizmente, não foi o que aconteceu no concerto na Fundação Gulbenkian, por culpa do maestro Paul McCreesh.

Foi a pior interpretação deste Requiem que ouvi até hoje. McCreesh imprimiu-lhe um ritmo espalhafatoso e acelerado, com a Orquestra Gulbenkian frequentemente em fortíssimo, sem transmitir o menor sentimento introspectivo de que a obra está imbuída. O Requiem foi dirigido como se da Aida se tratasse. Mais, o maestro conseguiu abafar frequentemente os solistas que eram de qualidade assinalável. Salvou-se o Coro Gulbenkian, o único que não foi arrasado por McCreesh.

O baixo Dimitri Ulyanov foi excelente, exibindo uma voz grave, forte e de invulgar musicalidade. Também ao mais alto nível esteve a mezzo Karen Cargill, de voz marcante e ponderosa. O soprano Dina Kuznetsova foi algumas vezes abafada pela orquestra, mas no final foi muito expressiva. O tenor Norman Reinhardt foi o solista menos forte que, ainda assim, cumpriu com dignidade, apesar de frequentemente a orquestra o ter neutralizado.

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No final, Paul McCreesh teve um gesto de grande simpatia. Agradeceu a presença do público e homenageou a violoncelista Maria José Falcão que tocou pela última vez na Orquestra Gulbenkian, tendo mesmo lido umas palavras elogiosas em português. Foi bonito mas que não faz esquecer as más direcções de que tem sido responsável nos concertos na Gulbenkian.

REQUIEM, Verdi, Gulbenkian Foundation, May 2015

Gulbenkian closes the season with an accelerated and soulless Requiem!

The Requiem is one of my favourite pieces of G Verdi. With a unique musicality, the piece has a brutal telluric force that, when properly interpreted, transports us to a transcendental dimension, regardless of the academic discussion about its religiosity. Unfortunately, it was not what happened at the concert at the Gulbenkian Foundation, conductor Paul McCreesh's fault.

It was the worst performance of Requiem I heard till today. McCreesh imposed a loud and fast pace, with the Gulbenkian Orchestra often in fortissimi without transmitting the slightest introspective feeling that the work is impregnated. The Requiem was directed as if it was Aida. Furthermore, the conductor could often drown out the soloists who were of remarkable quality.

Saved up was the Gulbenkian Choir, the only one that was not overwhelmed by McCreesh.

Bass Dimitri Ulyanov was excellent, displaying a deep voice, strong and with unusual musicality. Also at the highest level was mezzo Karen Cargill, of striking and powerful voice. Soprano Dina Kuznetsova was sometimes drowned out by the orchestra, but in the end was very expressive. Tenor Norman Reinhardt was the least strong soloist who still sung with dignity, although often neutralized by the orchestra.

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In the end, Paul McCreesh had a gesture of great sympathy. He thanked the audience and paid tribute to the cellist Maria José Falcão who last played in the Orchestra Gulbenkian, even having read a glowing words in Portuguese. It was a nice attitude but that does not erase the bad directions that he have been responsible in concerts at the Gulbenkian Foundation.

REQUIEM de Giuseppe Verdi — Teatro Real de Madrid, 01.07.2013

(Review in English below)

Giuseppe Verdi compôs em 1874 uma das mais espectaculares obras sacras. É daquelas que pela sua força terrena em busca do descanso eterno nos consegue transportar para o mundo do sublime. Professe-se ou não um credo, o facto é que este Requiem é um tremendo grito de procura, de exploração da fé e expiação do pecado. Exige, pois, para que se exiba em todo o seu esplendor, uma orquestra, coro e 4 solistas de muito elevado nível.

O Teatro Real de Madrid apresentou uma versão com um elenco muito interessante no programa Las noches del Real, pelo que a deslocação a Madrid estava envolta de enormes expectativas. Não saíram goradas.

A Orquestra do Teatro Real foi dirigida pela seu maestro titular Teodor Currentzis. Esteve em óptimo plano, com uma interpretação enérgica, com um tempo óptimo e muito expressiva. Foi muito bem dirigida pelo jovem e vibrante maestro grego, a quem se pode apontar apenas algum excesso de entusiasmo pessoal: chegou, por exemplo, a ouvir-se nitidamente um Cum Santics antes do tenor entrar no Lux aeterna. Mas isso não diminuiu a sua excelente interpretação.

Também o Coro Titular do Teatro Real e o Coro de la Comunidad de Madrid se exibiram num nível óptimo, do qual se destaca a secção dos baixos: perfeitos.

Os solistas acompanharam o nível óptimo da Orquestra e do Coro.

O soprano arménio Lianna Haroutounian era o elemento menos famoso do elenco. Mas e que voz! Tem um agudo vivo e expansivo, uma enorme potência vocal com uma voz projectada sempre por cima da orquestra e coro e muito melódica. Foi extremamente expressiva e viveu a experiência apaixonadamente. O seu Libera me foi perfeito e da sua actuação, a realçar algo negativo, ficam apenas dois ataques menos perfeitos a agudos, mas que passaram à margem. Excelente.

O meio-soprano lituânio Violeta Urmana dispensa apresentações. A sua voz é escura, cheia e bem projectada e é utilizada com uma excelente técnica e com a tranquilidade que a sua muita experiência permite. Esteve muito bem em toda a Sequentia, bem como no Agnus dei ou Lux aeterna.

O tenor espanhol Jorge de Léon foi uma confirmação. Apesar de não ter sido perfeito no Kyrie, a sua voz tem um timbre muito bonito, uma óptima projecção e uma potência mais do que assinalável. O seu Ingemisco foi a todos os títulos perfeito e só por ele já valia o bilhete.

O baixo italiano Ildebrando D’Arcangelo esteve ao nível óptimo que se esperava de um intérprete de nível mundial e com experiência na interpretação desta obra. A sua voz quente, com um fraseio melódico e com dicção perfeita é excelente para o papel. Destacou-se em todas as secções.

Assistiu-se, por isso, a um espectáculo a todos os títulos recomendável e memorável e que mereceu 5 entuasiásticas chamadas ao palco.

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(Review in English)

Giuseppe Verdi composed in 1874 one of the most spectacular sacred works. It is those who by their earthly force in search of eternal rest can carry us into the world of the sublime. Whether or not you profess a creed, the fact is that this Requiem is a tremendous God searching cry, exploration of faith and sin atonement. Therefore to show it in its entire splendor, a top-level orchestra, choir and soloists are needed.

The Teatro Real de Madrid presented a version with a very interesting cast in its Las noches del Real, so the trip to Madrid was wrapped in enormous expectations that have not been disappointed.

Teatro Real Orchestra chief conductor Teodor Currentzis directed the Requiem. The Orchestra was in excellent plan, with a robust interpretation, with a great tempo and very expressive. It was very well conducted by young and vibrant Greek conductor, who can point out just some over-enthusiastic staff: for example, to hear a clear Cum Santics before tenor entering in Lux aeterna. But that has not diminished his excellent interpretation.

Teatro Real Choir and Coro de la Comunidad de Madrid were at an optimal level, of which get out special mention the perfect bass section.

The soloists accompanied the optimal level of the Orchestra and Choir.

The Armenian soprano Lianna Haroutounian was the least famous member of the cast. But what a voice! She has an expansive and vivid sharp, huge vocal power with a voice always projected above the orchestra and choir and very melodic. She was extremely expressive and passionately lived the experience. Her Libera me was perfect and her performance, highlighting something negative, only have two less perfect attacks to high notes that passed on the sidelines. Excellent.

The Lithuanian mezzo-soprano Violeta Urmana needs no introduction. Her voice is dark, full and well designed and she used her great technique extensive experience to show us all her capacities. She was very well throughout Sequentia and the Agnus dei or Lux aeterna.

Spanish tenor Jorge de Leon was a confirmation. Despite not having been perfect in Kyrie, his voice has a very beautiful timbre, a great projection and a more than remarkable vocal power. His Ingemisco was perfect in all respects and by itself worth the ticket.

The Italian bass Ildebrando D'Arcangelo was at optimal level as expected of a world-class performer, with experience in the interpretation of this work. His warm voice, with a melodic wording and perfect diction is excellent for the role. He excelled in all sections.

There was, therefore, a show all the titles recommended and memorable and deserved 5 enthusiastic curtain calls.