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quinta-feira, 22 de dezembro de 2022

ORATÓRIA DE NATAL, J S Bach, Fundação Gulbenkian, Dezembro de 2022


A Fundação Gulbenkian ofereceu-nos as Cantatas I, III e VI da Oratória de Natal de J.S. Bach interpretada pela Orquestra e Coro Gulbenkian, sob a direcção do  maestro Peter Dijkstra

Como solistas actuaram a mezzo alemã Anke Vondung, o tenor belga Reinoud Van Mechelen, o barítono alemão Tobias Brendt e a soprano escocesa Rachel Redmond.

Foi um concerto suave, muito agradável, com óptimas interpretações do Coro e da Orquestra e um conjunto muito equilibrado de solistas de grande qualidade, do qual destaco o tenor Van Mechelen.




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CHRISTMAS ORATORY, J S Bach, Fundação Gulbenkian, December 2022

The Gulbenkian Foundation offered us Cantatas I, III and VI from the Christmas Oratory by J.S. Bach performed by the Gulbenkian Orchestra and Choir, under the direction of maestro Peter Dijkstra.

As soloists, German mezzo Anke Vondung, Belgian tenor Reinoud Van Mechelen, German baritone Tobias Brendt and Scottish soprano Rachel Redmond performed.

It was a smooth concert, very pleasant, with excellent interpretations by the Choir and the Orchestra and a very balanced set of soloists of great quality, of which I highlight the tenor Van Mechelen.

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terça-feira, 25 de fevereiro de 2014

Dido e Eneias (Purcell) e muito mais, Fundação Gulbenkian, Fevereiro de 2014 / Dido and Eneias (Purcell) and something else, Gulbenkian Foundation, February 2014

(review in english below)

Sob a direcção do maestro grego Teodor Currentzis, a Orquestra e Coro de câmara do teatro de ópera e ballet Tchaikovsky de Perm, MusicAeterna, apresentaram na Fundação Gulbenkian duas obras, Dixit Dominus HWV232 de Georg Friedrich Händel e Dido e Eneias de Henry Purcell.


 O salmo Dixit Dominus integra partes corais muito expressivas alternadas com árias, emprestando à obra uma beleza assinalável.
Dido e Eneias é, para mim, a melhor ópera inglesa, rica em intervenções corais, recitativos e árias. Aqui interpretada em versão concerto, é uma obra de grande intensidade emocional que culmina com uma pungente representação da dor e sofrimento na ária final, o lamento de Dido, When I am laid in earth. Desta famosa e sublime página, Victoria de los Angeles e Janet Baker, entre outras, deixaram-nos interpretações insuperáveis.

Teodor Currentzis apresenta-se com uma figura sui generis: vestido de negro, cabelo cortado e penteado à dread, calças justas e botas. A sua direcção é (excessivamente?) enérgica e ruidosa, faz muito barulho com os tacões das botas no solo. Mas, com o desenrolar do concerto, esquece-se esse aspecto desagradável, tal o impacto que a sua direcção causa. Disse que a sua missão é ser fiel ao que o compositor escreveu e trazer a vida real à música. Fá-lo de forma impecável e o seu misticismo é impressionante ou, direi melhor, arrepiante.


 MusicAeterna, orquestra e coro por si criados, permitiram que pudéssemos apreciar as qualidades de excepção do maestro. Se a interpretação musical com instrumentos da época e músicos excepcionais foi fantástica, o coro foi sublime em harmonia, expressividade, intensidade dramática e sincronismo. Parecia a uma só voz. 


 Os solistas não destoaram. O soprano alemão Anna Prohaska esteve muito bem como rainha Dido e num dos encores.


 Tobias Brendt, barítono alemão, foi o príncipe troiano Eneias e também esteve à altura.


 Belinda, irmã de Dido, foi fabulosamente cantada pelo soprano grego Eleni StamellouA feiticeira foi Maria Forsström, mezzo sueco que não destoou e, nos papéis secundários, estiveram o soprano grego Eleni Lydia Stamellou como 1ª bruxa, o mezzo russo Daria Telyatnikova como 2ª bruxa, o baixo russo Victor Shapovalov como marinheiro e o soprano russo Valeria Safonova como espírito.

Terminado o concerto, o melhor ainda viria nos encores (estou a ser injusto para com o final da Dido e Eneias): um primeiro que não identifiquei, interpretado apenas pelo coro, com mão de Peter Sellars, ao que percebi. Foi avassalador, tanto na interpretação cénica como, sobretudo, na vocal. Inesquecível!

A terminar, um extracto da “The Indian Queen” de Purcell, também primorosamente interpretada por todos, orquestra, coro e solistas. Já muitos tinham saído do auditório. Terão perdido o melhor da noite…

O esplendor do barroco na Gulbenkian!
Foi um dos concertos do ano e será difícil assistir a melhor!

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Dixit Dominus (Handel) , Dido and Aeneas (Purcell) and more, Gulbenkian Foundation, February 2014

Under the direction of Greek conductor Teodor Currentzis, the chamber orchestra and choir of Perm theater opera and ballet Tchaikovsky, MusicAeterna, presented two pieces at the Gulbenkian Foundation, Dixit Dominus HWV232 by Georg Friedrich Händel and Dido and Aeneas Henry Purcell.

Dixit Dominus integrates very expressive choral sections alternate with arias,making
the work of a remarkable beauty.
Dido and Aeneas is, for me, the best English opera, rich in corals, recitatives and arias. Here interpreted in concert version, it is a work of great emotional intensity that culminates in a poignant representation of pain and suffering in the final aria, Dido 's lament, When I am laid in earth .Of this famous and sublime musical page, Victoria de los Angeles and Janet Baker, among others, left us unsurpassed interpretations .

Teodor Currentzis apppeared in a sui generis figure: dressed in black, hair cut and style to dread, tight trouses and boots. His direction was (in excess ?) energetic and noisy, making a lot of noise with the heels of his boots on the ground. But with the course of the concert , we forgot this unpleasant noise such the impact that his direction imposed. He said before that his mission is to be true to what the composer wrote and bring real life to music.He does so flawlessly and his mystic is awesome.

MusicAeterna ,orchestra and chorus created by him, allowed that we could appreciate the exceptional qualities of the conductor. If the musical performance with old instruments and exceptional musicians was fantastic, the chorus was in sublime harmony, expressiveness, and dramatic intensity. They
seemed to sing with only one voice .

The soloists were at high level. German soprano Anna Prohaska was very convincing as Queen Dido. Tobias Brendt, German baritone, was the Trojan prince Aeneas and also rose to the challenge. Belinda  Dido 's sister, was fabulously sung by the Greek soprano Eleni Stamellou. Secondary roles included the witch that was Swedish mezzo Maria Forsström, Greek soprano Eleni Lydia Stamellou was the 1st witch,  Russian mezzo Daria Telyatnikova was 2nd Witch, Russian bass Victor Shapovalov was a sailor, and Russian soprano Valeria Safonova was a spirit.

After the concert, the best was yet to come in the encores (I'm being unfair to the end of Dido and Aeneas) : a first (not identified by me), interpreted only by the choir  with Peter Sellars arrangement . It was overwhelming, both in the scenic interpretation as, specially, vocal interpretation. Unforgettable!

Finally , an extract from "The Indian Quee " by Purcell, also beautifully played by everyone, orchestra, choir and soloists . Many mmebers of the audience had already left the auditorium. They have lost the best of the night ...

The baroque splendor at Gulbenkian!
It was one of the concerts of the year and it will be hard to watch much better!


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