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quinta-feira, 27 de outubro de 2022

MEDEIA, METropolitan OPERA, New York, Outubro / October 2022

(Review in English below)

A opera Medeia de L Cherubini foi pela primeira vez apresentada na Metropolitan Opera, numa encenação de David McVicar


O espectáculo passa-se num palco com placards em ângulo, que abrem periodicamente deixando ver o que se passa no interior. No fundo há um enorme espelho angulado, que permite um efeito visual interessante. É uma encenação bem conseguida, que também acentua a exclusão da Medeia da comunidade de forma muito eficaz.

Medeia é abandonada por Jasão, de quem tem 2 filhos, que vai casar com Glauce, filha do Rei Creonte.  Ameaça Jasão que mata a Glauce se o casamento se concretizar e pede-lhe para voltar para ela, tendo em consideração os filhos. É rejeitada e jura vingar-se. A multidão quer a morte de Medeia e Jasão diz-lhe que abandone Corinto. Ela pede para ficar apenas um dia, para se despedir dos filhos. À criada Neris confessa os seus planos. Dá-lhe para entregar a Glauce, como prenda de casamento, uma túnica e uma tiara envenenadas, que a matarão. Néris tenta dissuadí-la a poupar os filhos mas o desejo de vingança é superior. Tranca-se num templo, mata os filhos e incendeia o templo, lançando-se às chamas.


O maestro Carlo Rizzi dirigiu a Orquestra e Coro que tiveram desempenhos notáveis.




Esta ópera é “one woman show”. O papel de Medeia é longo, exigente e central. A soprano Sondra Radvanovsky teve um desempenho excelente, não só na presença em palco como, sobretudo, na interpretação vocal. Tem uma voz enorme, talvez uma das maiores da actualidade. Esteve sempre bem, com um registo médio brutal, agudos longos e imponentes, e foi muito expressiva e convincente nos diversos sentimentos que a personagem expressa.


Os restantes solistas estiveram também ao mais alto nível. Saliento a criada Néris interpretada por Ekaterina Gubanova que, mais uma vez, foi excelente. Voz afinada sempre sobre a orquestra e com momentos de grande lirismo.

O tenor Matthew Polenzani foi um Giascone correcto, com boa presença e um registo vocal médio sólido mas com algum esforço nos agudos que saíam de menor qualidade.

Outro grande cantor foi o barítono Michele Pertusi como Creonte. Uma boa presença em palco e uma voz forte e bem timbrada. 

A soprano Janai Brugger cumpriu como Glauce, apesar de ter uma intervenção relativamente pequena.


No final até houve chuva de papelinhos!! (ou não estivéssemos nos EUA...).





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MEDEA, METROPOLITAN OPERA, New York, October 2022

L Cherubini's opera Medea was first performed at the Metropolitan Opera, staged by David McVicar.

The action takes place on a stage with angled billboards, which periodically open to reveal what is going on inside. In the background there is a huge angled mirror, which allows for an interesting visual effect. It's a well-crafted staging that also accentuates Medea's exclusion from the community very effectively.

Medea is abandoned by Jason, with whom she has 2 children, who is going to marry Glauce, daughter of King Creon. Medea threatens Jasen saying that she will kill Glauce if the marriage takes place and asks him to return to her, considering their 2 children. She is rejected and swears revenge. The crowd asks for Medea's death and Jason asks her to leave Corinth. Medea asks to stay just one more day, to say goodbye to her children. To her maid Neris she confesses her plans. She asks her to give Glauce, as a wedding gift, a poisoned tunic and loom, which will kill her. Neris tries to dissuade her from killing her children, but her desire for revenge is superior. She locks herself in a temple, kills her children, sets the temple on fire and throws herself into the flames.

Conductor Carlo Rizzi directed the Orchestra and Choir that had remarkable performances.

This opera is “one woman show”. Medea's role is long, demanding and central to the entire opera. Soprano Sondra Radvanovsky had an excellent performance, not only in her stage presence but, above all, in her vocal performance. She has a huge voice, perhaps one of the greatest today, and she was very convincing. She was always well, with a fabulous midrange, long and imposing highs, having been very expressive in the various feelings that the character expresses.

The other soloists were also at the highest level. I would like to highlight the servant Neris played by Ekaterina Gubanova who, once again, was excellent. Voice always tuned over the orchestra and with moments of great lyricism.

Tenor Matthew Polenzani was a correct Giascone, with good presence and a solid mid-vocal register, but occasionally showing some effort in the highs that came out of lesser quality.

Another great singer was baritone Michele Pertusi as Creon. A good presence on stage and a powerful and well-toned voice.

Soprano Janai Brugger performed as Glauce, despite having a relatively small intervention.

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quarta-feira, 4 de dezembro de 2019

MACBETH, METropolitan Opera, Outubro / October 2019



(review in English below)

A ópera Macbeth de Verdi foi novamente posta em cena na Metropolitan Opera de Nova Iorque. 



A produção de Adrian Noble transporta a acção para o período após a 2ª Guerra mundial, na Escócia. É minimalista mas de belo efeito e muito eficaz. Sob uma floresta ao fundo, o palácio é constituído por umas grandes colunas móveis e negras, tendo como adereços apenas lustres, cadeiras e uma grande toalha. As bruxas vêm vestidas de vagabundos.


Dirigiu o maestro Marco Armiliato e o Coro e a Orquestra estiveram em grande nível.



Macbeth foi interpretado pelo barítono Zeljko Lucic, depois do despedimento de Placido Domingo na véspera da estreia, na sequência dos inenarráveis episódios de potencial assédio sexual (de há décadas no caso de Domingo), que têm salpicado vários artistas operáticos, transformando o mundo da ópera actual numa verdadeira telenovela mexicana. Lucic tem um timbre bonito, a voz é grande mas canta de forma algo monótona e foi pouco emotivo, aquém da exigência da personagem.



O baixo Ildar Abdrazakov foi um Banquo muito bom. Tem uma boa presença cénica e uma voz muito agradável e afinada. Como morre cedo, não canta muito.



O tenor Matthew Polenzani fez um Macduff de qualidade. Desta vez a voz não me pareceu tão nasalada como em outras ocasiões e o cantor projectou-a com grande eficácia, sempre audível sobre a orquestra. Cantou afinado e teve uma prestação cénica correcta.



Deixo para o fim a verdadeira protagonista da ópera, Lady Macbeth, aqui interpretada por Anna Netrebko. Foi colossal! Loira e quase sempre descalça, surge numa cama, lê a carta do marido e canta magistralmente a primeira ária Vieni, t’affretta! Daí em diante domina todo o espectáculo. Transborda sensualidade, malvadez e domínio. O canto enche totalmente a enorme sala e é de uma beleza ímpar, ornamentado com notas estratosféricas em perfeita afinação. A famosa cena do sonambulismo Una macchia è qui tuttora culmina uma actuação superlativa!



É um privilégio poder ver e ouvir Anna Netrebko, que ficará para a história como uma das maiores cantoras de ópera do Século.






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MACBETH, METropolitan Opera,  October 2019

Verdi's Macbeth opera was once again performed at New York's Metropolitan Opera. Adrian Noble's production transports the action to the post-WWII period in Scotland. It is minimalist but attractive and very effective. Under a forest in the background, the palace is made up of large black movable columns, with only chandeliers, chairs and a large towel. The witches come dressed as tramps.

Directed maestro Marco Armiliato and the Choir and the Orchestra were at top level.

Macbeth was played by baritone Zeljko Lucic after Placido Domingo's dismissal on the day before the premiere following the unspeakable episodes of potential sexual harassment (from decades ago in the case of Domingo) that have peppered several opera artists, transforming the opera world of today as a real Mexican soap opera. Lucic has a beautiful tone, the voice is large but sings somewhat monotonously and was not very emotional, short of the requirement of the character.

Bass Ildar Abdrazakov was a very good Banquo. Has a good stage presence and a very nice and tuned voice. Because he dies early, he doesn't sing much.

Tenor Matthew Polenzani was a quality Macduff. This time the voice did not seem as nasal to me as on other occasions and the singer projected it with great effectiveness, always audible over the orchestra. He sang in tune and had a correct scenic performance.

I leave to the end the true protagonist of the opera, Lady Macbeth, played here by Anna Netrebko. She was colossal! Blonde and almost always barefoot, she appears in bed, reads her husband's letter and masterfully sings the first aria Vieni t'affretta! From then on she dominates the whole performance. Overflows sensuality, wickedness and dominance. The singing completely fills the huge auditorium and is of unparalleled beauty, adorned with stratospheric notes in perfect pitch. The famous sleepwalking scene Una macchia è qui tuttora culminates a superlative performance!

It is a privilege to be able to see and hear Anna Netrebko, who will make history as one of the greatest opera singers of the century.

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segunda-feira, 10 de junho de 2019

IOLANTA, METropolitan Opera, Nova Iorque / New York, Fevereiro / February 2019


(Fotografia / Photo: Marty Sohl, Metropolitan Opera)

(review in English below)

A ópera Iolanta de P.I. Tchaikovsky esteve mais uma vez em cena na Metropolitan Opera de Nova Iorque. Não conhecia a encenação de Mariusz Trelinsky. É muito agradável e espectacular. Há um cubo central, rotativo, onde fica o quarto da Iolanta, a princesa cega, decorado como um pavilhão de caça. Na única parede visível estão pregados vários chifres de veados. Ao centro a cama ou uma pequena mesa. À volta é uma floresta onde, logo no início, são projectadas imagens de veados a pastar, correr e a serem caçados. Toda a acção se passa dentro do quarto e na floresta circundante.



O maestro Henrik Nánási esteve muito bem, com grande atenção aos cantores e extraindo um belo som da magnífica orquestra da Metropolitan Opera. O coro também foi bom, apesar da curta intervenção.




Quanto aos cantores houve alguma heterogeneidade. Na protagonista a soprano búlgara Sonya Yoncheva foi magnífica. É outra cantora de topo mundial, com uma voz lindíssima e cristalina, agudos fantásticos e com uma excelente presença em palco.



O Conde Gottfried Vaudémont foi o tenor americano Matthew Polenzani que também esteve em grande forma, numa interpretação vocal marcante. É também detentor de um timbre muito bonito e foi sempre bem audível.



O barítono norte-americano Lucas Meacham fez um Robert de qualidade, sobretudo na primeira intervenção. Tem também uma voz potente e foi muito ovacionado neste que é talvez o grande teatro de ópera onde o público é mais generoso (e menos exigente) para os cantores.


Num plano inferior estiveram o barítono azeri Elchin Azizov no papel do médico Ibn-Hakia, o baixo bielorusso Alexander Roslavets como o rei René e Larissa Diadkova como Martha. Nas intervenções menores cantaram Harold Wilson (Bertrand), Mark Schowalter (Alméric), Megan Marino (Laura) e Ashley Emerson (Birgitta).





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IOLANTA, METropolitan Opera, New York, February 2019

The opera Iolanta by P.I. Tchaikovsky was once again on stage at the Metropolitan Opera in New York. I did not know the staging of Mariusz Trelinsky. It is very nice and spectacular. There is a central, rotating hub, where is the room of Iolanta, the blind princess, decorated as a hunting lodge. On the only visible wall are several horns of deer. To the center the bed or a small table. Around it is a forest where, early on, images of deer grazing, running and being hunted are projected. All the action takes place inside the room and in the surrounding forest.

Conductor Henrik Nánási was very good, with great attention to the singers and extracting a beautiful sound of the magnificent Orchestra of the Metropolitan Opera. The Choir was also good, despite the short intervention.

As for the singers there was some heterogeneity. In the main role Bulgarian soprano Sonya Yoncheva was magnificent. She is another world-class singer, with a beautiful and crystalline voice, fantastic top notes and with an excellent presence on stage.

Count Gottfried Vaudémont was the American tenor Matthew Polenzani who was also great in vocal interpretation. He also has a very beautiful timbre and has always been well audible.

American baritone Lucas Meacham was a quality Robert, especially in the first intervention. He also has a powerful voice and was very much applauded in what is perhaps, among the most important opera houses, the one where the public is more generous (and less demanding) to the singers.

On a lower plane were Azeri baritone Elchin Azizov in the role of the doctor Ibn-Hakia, Belarussian bass Alexander Roslavets as King René and Larissa Diadkova as Martha. In minor interventions sang Harold Wilson (Bertrand), Mark Schowalter (Alméric), Megan Marino (Laura) and Ashley Emerson (Birgitta).

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domingo, 9 de setembro de 2018

LA BOHÈME, Royal Opera House, Julho / July 2018


(text in English below)

La Bohème de G Puccini. Royal Opera House, Londres.
Encenação – Richard Jones
Maestro – Nicola Luisotti
Mimí – Maria Agresta
Rodolfo – Matthew Polenzani
Musetta – Danielle de Niese
Marcello – Etienne Dupuis
Shaunard – Duncan Rock
Colline – Fernando Radó

La Bohème muito boa mas não excelente.
Uma Mimi (Agresta) vocalmente “pesada” embora melhor no decurso da récita, mas não me emocionou. Rodolfo (Polenzani) muito bom e espectacular cenicamente no final.
Mas a rainha e o rei da noite foram a Musetta e o Marcello! Que grande barítono é este francês (Etienne Dupuis)!! E a De Niese excepcional!!






Texto e fotografias de wagner_fanatic


LA BOHÈME, Royal Opera House, July 2018

La Bohème by G Puccini. Royal Opera House, London.
Director - Richard Jones
Maestro - Nicola Luisotti

Mimi – Maria Agresta
Rodolfo - Matthew Polenzani
Musetta - Danielle de Niese
Marcello - Etienne Dupuis
Shaunard - Duncan Rock
Colline - Fernando Radó

La Bohème was very good but not excellent.
Mimi (Agresta) vocally "heavy" although better in the course of the performance, but did not move me. Rodolfo (Polenzani) very good and spectacular stage performance at the end.
But the queen and king of the night were Musetta and Marcello! What a great baritone this French (Etienne Dupuis)!! And De Niese was exceptional!!

Text and photos by wagner_fanatic