A VIÚVA ALEGRE / THE MERRY WIDOW, English National Opera, Março / March 2019

(text in English below)

A opereta A Viúva Alegre de Franz Lehár esteve em cena na English National Opera numa encenação de Max Webster.

Foi um espectáculo lindo de se ver, uma encenação belíssima, clássica, cheia de cor e movimento. Os momentos cómicos foram constantes e muito bem conseguidos, não estivéssemos em Inglaterra. A música é bem conhecida e transporta-nos para Viena, embora a acção se passe em Paris, na embaixada de Pontevedro, num salão da casa de Hanna Glawari e no clube nocturno Maxim’s.

O espectáculo teve a direcção musical da maestrina Kristiina Poska. O Coro foi excelente e os bailarinos também. De entre os solistas, os principais foram:

O barítono Andrew Shore foi um barão Zirco Zeta com boa presença cénica e desempenho vocal correcto.

A sua jovem mulher Valencienne (soprano Rhian Lois) teve um desempenho muito interessante em palco e cantou muito bem.

O barítono Nathan Gunn (Conde Danilo Danilowitsch) foi o melhor da noite, tem uma óptima figura e presença em palco. A voz é excelente, bem timbrada e sempre claramente audível sobre a orquestra.

A viúva rica Hanna Glawari foi interpretada pela soprano Sarah Tynan, outra cantora de grande qualidade, com voz aguda, afinada e poderosa e, com uma figura de uma elegância invejável, que explorou muito bem no desempenho cénico arrojado.

O tenor Robert Murray foi o Camille de Rosillon, o amante da Vallencienne. De entre um conjunto homogéneo de cantores, foi o que menos impressionou, por vezes deixou-se afogar pela orquestra.

Um espectáculo muito agradável e cómico na English National Opera.

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THE MERRY WIDOW, English National Opera, March 2019

The operetta The Merry Widow by Franz Lehár was on stage at the English National Opera in a production by Max Webster.

It was a beautiful to see, a beautiful, classic staging, full of color and movement. The comic moments were constant and very good, after all we were in England. The music is well known and transported us to Vienna, although the action takes place in Paris, at the embassy of Pontevedro, a hall of the house of Hanna Glawari and the nightclub Maxim's.

The performance had the musical direction of Kristiina Poska. The Choir was excellent and the dancers too. Among the soloists, the main ones were:

Baritone Andrew Shore was a Baron Zirco Zeta with good scenic presence and correct vocal performance.

His young wife Valencienne (soprano Rhian Lois) performed very well on stage and sang also very well.

Baritone Nathan Gunn (Count Danilo Danilowitsch) was the best of the night, has a great figure and presence on stage. The voice is excellent, well-tuned and always clearly audible over the orchestra.

The rich widow Hanna Glawari was played by soprano Sarah Tynan, another high-quality singer, with a sharp, high, powerful voice and a figure of enviable elegance who performed well in the dashing stage performance.

Tenor Robert Murray was Camille de Rosillon, the lover of the Vallencienne. Among a homogeneous set of singers, he was the least impressive, sometimes drowned by the orchestra.

A very pleasant and humorous performance at the English National Opera.

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LA BOHÈME, English National Opera, Novembro de 2015

(in English below)

Depois de resistir muitos anos, acabei por assistir a um primeiro espectáculo de ópera na English National Opera, companhia residente no Coliseu de Londres. Aqui todas as óperas são cantadas em inglês. Neste teatro o público pode levar os copos com as bebidas compradas no intervalo para a sala, o que é outro aspecto muito negativo porque há sempre alguém por perto a levar um copo à boca e a pousá-lo no chão.

Vi La Bohème, de Puccini. A encenação de Benedict Andrews tem pouco impacto. Trás a acção para os anos 60 – 70 do século passado, em ambientes casuais (aqui bem), mas há muitas incoerências cénicas (por exemplo baguetes de pão embrulhadas individualmente, garrafas de água de plástico). Mas o pior foi mesmo ter sido cantado em inglês. Nunca consegui abstrair-me desse facto, apesar da beleza da partitura musical.

A direcção musical foi de Xian Zhang e os cantores foram o melhor da récita. Todos cantavam bem, eram jovens, magros e ágeis, condições que dão grande credibilidade ao espectáculo.

Mimi foi interpretada pelo soprano Corinne Winters. Esteve sempre afinada, a voz é bem audível, muito expressiva, e foi excelente em palco.

O tenor Zach Borichevsky foi um Rodolfo com um timbre muito bonito e uma projecção vocal excelente, para além de ter transmitido grande emotividade.

O Marcello do barítono Duncan Rock também esteve sempre ao mais alto nível, com uma voz potente e muito agradável. Num patamar mais abaixo mas, ainda assim, de qualidade, estiveram o soprano Rhian Lois como Musetta, o baixo Nicholas Masters como Colline e o barítono Ashley Riches como Schaunard.

Um bom espectáculo, sobretudo à custa dos cantores.

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La Bohème, English National Opera, November 2015

After resisting many years, I ended up watching a first opera performance by the English National Opera, at the London Coliseum. Here all the operas are sung in English. In this theater the audience can take the glasses with drinks bought at the intermission into the main room, which is another very negative issue because there is always someone around to take a glass to his mouth and put it down on the floor.

I saw La Bohème by Puccini. The staging of Benedict Andrews has little impact. The action was placed around the years 60-70 of the last century, in common settings (here OK), but there are several inconsistencies (eg baguettes of bread wrapped individually, plastic water bottles). But the worst was even been sung in English. I never got me abstract thereof, despite the beauty of the musical score.

The musical direction was Xian Zhang and the singers were the best in the performance. All sang very well, they were young, lean and agile, conditions that give great credibility to the show.

Mimi was interpreted by soprano Corinne Winters. She was always in tune, the voice is well audible and she was excellent on stage. The tenor Zach Borichevsky was a Rodolfo with a beautiful timbre, emotive and excellent vocal projection. Baritone Duncan Rock’s Marcello always sang at the highest level.

A level below but still with good quality, were soprano Rhian Lois as Musetta, bass Nicholas Masters as Colline, and baritone Ashley Riches as Schaunard.

A good performance, especially at the expense of the singers.

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